香港藝術館特展—走進巴洛克

今次香港藝術館與卡波迪蒙特博物館（Museo di Capodimonte）合作舉辦的特展，以「走進巴洛克（The Road to the Baroque）2為題，挑選出部分館藏來港展覽，參觀時的第一個問題，就是何謂巴洛克？

簡單來說，巴洛克就是17至18世紀的藝術風格，以奢華壯麗見稱，在繪畫方面則強調明暗對比，常有大片陰影以突出描繪的重點。巴洛克藝術出現之時，正值歐洲的文藝復興時期，著名畫家卡拉瓦喬（Caravaggio, 1571-1610）、林布蘭（Rembrandt, 1606-1669）、魯本斯（Rubens, 1577-1640）等，都以巴洛克風格的畫作聞名於世，而今次展覽中最為矚目的，就是提香的畫作《達娜厄》。

達娜厄是希臘神話中的人物，是宙斯沾花惹草的眾多對象之一，雖然作為阿爾戈斯（Argos，希臘城邦之一）國王的女兒，但因為有預言說其子會對國王不利，因而被關在塔內，過著不見天日的日子。結果人算不如天算，國王竭力避免女兒與男人接觸，卻暪不過眾神之王，宙斯（Zeus）化作金雨與達娜厄幽會，公主最終誕下一子，就是著名英雄柏修斯（Perseus）。提香的畫作正是描繪宙斯登場的一刻，達娜厄半躺在床上，金雨正在落下，代表宙斯的到來。

故事還沒有完結，柏修斯出生後，母子二人就被國王趕出宮廷，來到一個小島上。小島的國王看上達娜厄，就想殺死當時已長大成人的柏修斯，借機要求對方把蛇髮女妖美杜莎（Medusa）的頭送給他。所有接觸到美杜莎目光的人都會變成石頭，國王的任務本來不可能達成，但柏修斯得到同父異母的兄弟姊妹幫助，諸神使者赫耳墨斯（Hermes）送他寶劍，而智慧女神雅典娜（Athena）則借他盾牌，並教他用盾牌的反光來避免直接看到美杜莎，結果柏修斯一擊得手，把美杜莎的頭顱斬下。

展覽中拿不勒斯畫家盧卡．焦爾達諾（Luca Giordano, 1634-1705）的作品《柏修斯與美杜莎》就是描繪這一段故事，畫面正中是被揪住頭髮的美杜莎，而拿劍的柏修斯則扭頭望向右邊舉盾的雅典娜，同樣前來助陣的赫耳墨斯則在正上方，左下方睡著的是美杜莎的姊妹，背景以無之不盡的石化受害者填滿。

希臘神話雖然是常見的委託主題，但聖像畫才是畫家的本行，其中就包括不少血腥的聖經故事，例如里奧內羅．斯帕達（Lionello Spada, 1576-1622）的《加音和亞伯爾》，所畫的就是人類史上第一宗謀殺案。根據《聖經．創世紀》，人類始祖亞當與夏蛙生了兩個兒子，長子該隱（Cain，又譯作加音）務農，幼子亞伯（Able，又譯作亞伯爾）牧羊，當兩兄弟一起為上帝獻上祭品時，上帝卻只愛亞伯帶來的羊羔，結果該隱大怒之下拿起石頭把弟弟砸死。

對於當時的畫家而言，無論是血腥還是裸露，都不是需要忌諱的事物，所以部分畫作會出現令人不安的畫面，《加音和亞伯爾》已經算是較為手下留情，畫面定格在該隱下手前的一刻，同場展出由女畫家阿爾泰米西婭．真蒂萊斯基（Artemisia Gentileschi, 1593-c.1656）所畫的《友弟德和使女割下敖羅斐乃的頭顱（Judith and Her Maidservant Abra with the Head of Holofernes, ca.1645-1650）》，重現了以色列女英雄友弟德暗殺亞述將軍的故事，還特意畫出被割下的頭顱，場面或許令人覺得不舒服。此主題還有一幅姊妹作，挑選下毒手的那一刻，面目猙獰、鮮血四濺，還好沒有參展。

說到巴洛克風格畫作的特點，就不得不提光線的明暗對照，以深沉的顏色作背景，突顯前景明亮的主角，例如馬蒂亞斯．斯托姆（Matthias Stomer, c.1600-1652）的《以馬忤斯的晚餐》，內容是耶穌復活後，在一個叫以馬忤斯的小鎮向兩位門徒顯現，消除他們心中的迷惘。畫作中燭光位於正中，照亮了耶穌與門徒的面部，四周則塗上陰暗的顏色，突顯畫面中心的人物。

另一種巴洛克藝術中的特點，就是靜物畫的出現。在當時，聘請工作室作畫並不便宜，只有少數人才能負擔得起，但也不會胡亂花錢，所以多數畫作都有其目的，像是教會委託的作品就多是聖像畫，富人委託的則是肖像畫與希臘神話主題，簡而言之都以人物為主。直至17世紀，畫家開始在畫作中加入靜物，也有愈來愈多的收藏家接納靜物畫，不論是水果、鮮花、漁獲，都可以成為主題，重點在於表達物品真實的質感與色澤。